Las historias pueden ser contadas por los propios personajes a través del diálogo y pueden cobrar vida sobre un escenario. El género teatral o dramático es uno de los tres géneros literarios. Agrupa las obras, en prosa o en verso, destinadas a ser representadas directamente ante un público. Lo mejor es que el gran actor de teatro Daniel Ortiz nos lo cuente todo sobre este apasionante tema. Haz clic en la imagen:
Reflexiono sobre el tema: ¿Por qué Daniel dice que nunca verás dos veces la misma obra de teatro? Fundamenta a partir de lo que aprendiste escuchando la entrevista. Si tuvieras que montar una obra teatral, ¿a cuáles de los elementos de la puesta en escena darías más importancia? ¿Por qué? ¿Por qué el teatro nos ha acompañado desde los inicios de la historia? ¿Qué nos cuenta Daniel sobre esos comienzos? ¿Habías oído sobre el teatro Kabuki? Si tienes tiempo, te animamos a que busques información en Internet. Te sorprenderás. Francisco Sánchez Gómez, más conocido como Paco de Lucía, (1947 - 2014) fue uno de los compositores y guitarristas españoles más destacados de todos los tiempos. Sus frases han quedado para hacernos pensar. ¿Qué crees que quiere decir con lo siguiente: "La barriga se sacia rápido, el espíritu no se sacia nunca”? Daniel ha recomendado Tres sombreros de copa de Miguel Mihura y Eloísa está debajo de un almendro de Enrique Jardiel Poncela. Como ha comentado en la entrevista, puedes ver estas obras en http://teatroteca.teatro.es/opac/#indice
EJERCICIOS
Actividad 1 El teatro se aprende haciendo teatro. Por eso, te proponemos que hagas un cortometraje de temática libre, perteneciente a cualquier género cinematográfico, hecho íntegramente en casa o desde casa. Los cortos pueden estar grabados con el móvil, la webcam o una cámara tradicional y deben tener una duración mínima de 30 segundos y una máxima de 2 minutos. Para que veas algunos ejemplos, te recomendamos que veas algunas de las obras que se han presentado en Cuarentena Film Festival que nació con el objetivo de apoyar la campaña que pide a los ciudadanos que permanezcan en sus casas para así, conseguir entre todos superar la pandemia a la que hace frente nuestro país y el resto del mundo. Aquí te dejamos el enlace, haz clic en la imagen:
Cuando empieces a preparar el corto y a filmarlo presta atención a cómo utilizas los elementos paraverbales. (aquellos que acompañan la expresión lingüística y entregan al receptor claves que van más allá de lo verbal, pero que lo complementan. Dichas claves posibilitan al oyente la interpretación del significado del mensaje con mayor precisión. Algunos de estos elementos son:
En la expresión oral: entonación, énfasis de la voz, pausas, etc.
En la escritura: signos de puntuación, de exclamación, de interrogación y tipos de letras).
Recursos para la expresión oral Al presentar oralmente estás relacionando elementos verbales, no verbales y paraverbales de la comunicación. Recuerda: ✓ Utilizar un volumen adecuado. Esto es importante para que la audiencia te escuche sin esfuerzo. ✓ Hablar pausadamente. Esto permite que tus oyentes te escuchen con claridad y puedan seguir las ideas que estás exponiendo. ✓ Evitar los ruidos de relleno. En la oralidad, suele suceder que, cuando se nos olvida una palabra o nos desconcentramos, usamos ruidos de relleno como eeeeh o aaaaah, y otras muletillas, como bueno, entonces. Estos desconcentran a la audiencia.
Actividad 2 Para poner en práctica todo lo que hemos aprendido acerca del teatro, queremos proponerles que teatralicéis un chiste. Es decir, que escribáis una pequeña obra teatral basándoos en un chiste. Puedes hacerlo con un compañero usando el móvil.
QUINO. (1999) Todo Mafalda. Barcelona. Lumen
Para ello, deberéis tener en cuenta las siguientes pautas:
Escoged un chiste en el que aparezcan al menos dos personajes y que tenga un diálogo entre ellos.
Luego, pensad en cómo se podría representar ese chiste sobre el escenario. Pensad en todos los elementos que forman parte de la escenografía: cómo debería estar decorado el escenario, la iluminación, si puede empezar con música, cómo deberán ir vestidos los actores, qué objetos serán necesarios, etc.
Escribid la breve obra de teatro: empezad por una acotación inicial, donde describáis cómo está el escenario al abrirse el telón. En sucesivas acotaciones iréis explicando que personajes entran y salen, qué tono y qué gestos emplean al hablar, etc..
Id escribiendo el diálogo. Si es necesario conocer los pensamientos de algún personaje, hará falta un monólogo. Id intercalando acotaciones que informen de los movimientos, gestos y tonos de voz, de objetos, etc.
Si el chiste es muy corto, alargadlo o completadlo añadiendo los momentos o elementos necesarios para que sea una pequeña obrita de teatro.